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Nabis I No Museu do Luxemburgo em Paris

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O Museu do Luxemburgo que Maria de Medicis mandou construir, em Paris, entre 1615 e 1630 é, por si, um edifício ajardinado, no coração da capital francesa, que merece ser visitado.

Após uma longa história, verdadeiramente de grande interesse, a gestão deste Museu foi, desde 2010, confiada à Reunião dos Museus Nacionais e do Grand Palais des Champs-Elysées no quadro de uma delegação de serviço público cuja missão é apresentar grandes exposições destinadas a um público muito vasto.

Les Nabis, ou simplesmente Nabis, foi um grupo de jovens artistas pós-impressionistas vanguardistas da última década do século XIX.

Paul Sérusier impulsionou Les Nabis, arranjou o nome e a grande influência foi de Paul Gauguin. A palavra Nabi deriva do hebraico, ( palavra profeta). Pierre Bonnard e Edouard Vuillard tornaram-se os mais conhecidos do grupo, mas na altura estavam um pouco afastados dos restantes membros.

Conheceram-se na Académie Julian, e depois em casa de Paul Ranson, onde chegaram à conclusão que uma obra de arte é o produto final da expressão visual e sentimental do artista. Receberam muitas influências simbolistas. Abriram caminho às obras abstractas prematuras e à arte não figurativa.

 

Entre o grupo estava Maurice Denis, cujos trabalhos jornalísticos fizeram publicidade a Les Nabis. Tinha uma definição para arte produzida pelo gupo, que se aproximava bastante da realidade — "uma superfície lisa coberta de cores organizadas". As suas Théories (1920; 1922) levaram a arte Nabis muito para além da sua extinção devido ao Fauvismo e ao Cubismo.

 

AS PAIXÕES NABIS

A Arte dos Nabis, uma larga fatia das Artes Decorativas, por estranho que pareça, até à data nunca tinha merecido uma grande exposição em França.

Se analisarmos as origens do pensamento de William Morris que estava com John Ruskin no Movimento Iniciador de Arte e Artesanato em Inglaterra na década de 1860, talvez consigamos encontrar o fio da meada da História do Movimento Nabis que encaixa no padrão dominante de Siegrefried popularizado por Bing na Gallery Art Nouveau. Na realidade, o Movimento inglês expandiu-se em Espanha com o modernismo catalão; na Bélgica com Victor Horta, Van de Velde e Paul Hankar; em França, por batalhões e, também, por toda a Europa.

A Arte decorativa Nabis constitui uma experiência específica entre artistas com uma admiração comum pelas obras de cariz ornamental, englobando a pintura com as artes decorativas.

De salientar que na exposição de 1890, em Paris, as estampas japonesas conseguiram lançar uma nova gramática estilística, levando os Nabis a pintar sobre telas e também em biombos, leques… variando  da estampagem, à tapeçaria, do papel pintado aos vidros.

Os interiores passaram a ser embelezados com a utilização de cores vivas, linhas onduladas e uma perspectiva profunda dos padrões com um ênfase até aí desconhecido.

Os pioneiros da decoração moderna como Bonnard, Vuillard, Maurice Denis, Serusier, Ranson, defenderam, em Ontário, a introdução da beleza no quotidiano. Preconizaram assim uma expressão original, alegre, animada e rítmica, em oposição à técnica do “pastiche” que, então, estava em voga.

“ A nossa geração odeia repetições, afirmava Roger Marx, as receitas herdadas do passado, está atormentada pela apetência pelo proibido, deseja uma sacudidela; uma fuga à obsessão do passado; proscrever o intencionado e o instruído é a sua ambição, para não dizer à sua regra.”

Esta exposição, que recomendamos vivamente aos nossos leitores, resulta do trabalho de pesquisa da Reunião dos Museus Nacionais-Grand Palais e dos Museus d’ Orsay e  Orangerie de Paris.

Esta exposição, absolutamente inédita, termina a 30 de Junho e recomendamos vivamente aos nossos leitores para não perderam a oportunidade de receberem uma grande lição de História de Arte.

Com efeito, a exposição do Museu do Luxemburgo permitiu a reconstrução de conjuntos decorativos que foram sendo desmantelados ao longo dos tempos.

O seu percurso articulado em quatro secções aborda temas importantes como a simbólica associação da mulher com a natureza nas obras de juventude de Bonnard, Maurice Denis, Vuillard e Ker-Xavier Roussel, ou ainda a decoração interior da casa de Vuillard.

Curiosamente, a exposição termina com a apresentação de temas sagrados, os quais têm despertado um inusitado interesse entre os visitantes, já que eles são evocativos do entusiasmo de alguns Nabis pelo esoterismo e pela espiritualidade.

Uma exposição a não perder!

 

Marionela Gusmão

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