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Sargent e Espanha I Um novo olhar

Señora Sabasa Garcia, (cerca 1806/1811). Francisco Goya, (1746 – 1828). Óleo sobre tela. Colecção National Gallery of Art, Washington, Andrew W. Mellon Collection. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

"Príncipe Baltasar Carlos a Cavalo", depois de Velázquez,1879. John Singer Sargent (1856 — 1925). Óleo sobre tela. Colecção Mr. and Mrs. Peter Stanley. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

” La Carmencita”, 1890 John Singer Sargent (1856 — 1925). Óleo sobre tela. Créditos da imagem: © RMN-Grand Palais / Art Resource, NY. Colecção Musée d’Orsay, Paris, Adquirido 1892. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

Uma fonte de Mármore em Aranjuez, 1912? John Singer Sargent (1856 — 1925). Óleo sobre tela. Colecção Quick Silver Photographers LLC. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

Soldados Espanhóis, (cerca 1903). John Singer Sargent (1856 — 1925). Aguarela sobre grafite, com guache, sobre papel. Comprado por Assinatura Especial. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

Alojamento de Ciganos Espanhóis, 1912. John Singer Sargent (1856 — 1925). Óleo sobre tela Crédito da fotografia: Galeria Addison de Arte Americana, Phillips Academy, Andover, MA/Bridgeman Images Colecção Addison Gallery of American Art, Phillips Academy, Andover, Massachusetts, doação de uma oferta anónima, 1931.

Pátio, Casa del Chapiz, 1912/1913. John Singer Sargent (1856 — 1925). Óleo sobre tela Colecção Myron Kunin Collection of American Art, Minneapolis, MN Photo: Minneapolis Institute of Art. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

Pescador de Maiorca, 1908. John Singer Sargent (1856 — 1925). Óleo sobre tela. Crédito da fotografia: Julia Featheringill Photography. Colecção Particular. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

Eliza Wedgwood, (cerca 1908/1909). John Singer Sargent (1856 — 1925). Aguarela sobre grafite, com guache, sobre papel. Fotografia: Thomas DuBrock. Colecção The Hevrdejs Collection. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

Navios Brancos, 1908. John Singer Sargent (1856 — 1925). Aguarela sobre grafite, com guache e cera resistente, sobre papel. Colecção Brooklyn Museum, adquirido por assinatura especial. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

Debaixo das Azeitonas, 1908. John Singer Sargent (1856 — 1925). Óleo sobre tela. Fotografia: Daniel Overturf. Colecção Cedarhurst Center for the Arts, Mount Vernon, Illinois, Gift of John R. and Eleanor R. Mitchell, 1973. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

Raízes de Oliveira Silvestre, Valldemosa, Maiorca, 1908. John Singer Sargent (1856 — 1925). Óleo sobre tela. Colecção National Gallery of Art, Washington, Avalon Fund e Oferta de Virginia Bailey Brown. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

Romãs, Maiorca, 1908. John Singer Sargent (1856 — 1925). Óleo sobre tela. Crédito fotográfico: Cortesia Adelson Galleries, New York. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

Tarragona, (cerca 1908). John Singer Sargent (1856 — 1925). Aguarela sobre grafite, com guache sobre papel montado em painel. Colecção New Britain Museum of American Art, Grace Judd Landers Fund, 1944. Cortesia National Gallery of Art, Washington.

“Sargent e Espanha” é uma grande exposição com um novo olhar, que leva o visitante a conhecer o universo de Sargent em Espanha”.

A mostra foi inaugurada recentemente na National Gallery of Art, em Washington, apresenta mais de 140 obras de arte de 1879 a 1912.

O evento destaca um olhar exaustivo do impacto estilístico de Espanha na pintura de Sargent dessa época. O evento revela as influências tanto visuais como conceptuais de Espanha, sobre o pintor americano no século XIX e início do século XX, desde a formação académica do artista em Paris até à exploração da paisagem rural espanhola. A mostra, que foi organizada pela National Gallery of Art, Washington, em colaboração com os Fine Arts Museums of San Francisco, está patente até Janeiro de 2023 em Washington e viajará de 11 de Fevereiro até 14 de Maio de 2023 para o

Fine Arts Museums of San Francisco, Legion of Honor.

A exposição é comissariada por Sarah Cash, curadora associada de pinturas americanas e britânicas na National Gallery of Art, com Richard Ormond e Elaine Kilmurray, principais investigadores sobre o artista e autores do catálogo de John Singer Sargent.

 

John Singer Sargent's (1856-1925) entre 1879 e 1912, fez sete visitas a Espanha, realizando mais de 225 obras, desde estudos íntimos da vida local até paisagens panorâmicas da costa de Maiorca.

“Sargent e Espanha” é a primeira exposição a revelar a profundidade deste envolvimento e a abordagem intencional que o artista aí adoptou.

Sargent deixou um rico registo visual do seu tempo em Espanha - mais de 225 óleos, aguarelas e desenhos, complementados por cadernos de esboços, livros de recortes, e quase 200 fotografias que ele próprio recolheu ou possivelmente tirou. Ao longo de sete visitas prolongadas durante trinta e três anos, pintou paisagens deslumbrantes, estudos arquitectónicos detalhados, povos e tradições locais, cenas dinâmicas de dança flamenga, e momentos quotidianos da vida cigana espanhola. Copiou pinturas, especialmente de Diego Velásquez (1599-1660), em museus e ficou intrigado com a arte nas igrejas, o que influenciou os seus murais para a Biblioteca Pública de Boston.

"Sargent” e Espanha examina, pela primeira vez, como o artista se envolveu com aquele país, em toda a sua diversidade, e retratou-o em pinturas, desenhos e fotografias", disse Kaywin Feldman, director da National Gallery of Art. "Estamos profundamente gratos a Richard Ormond e Elaine Kilmurray, principais investigadores sobre o artista e autores do catálogo de John Singer Sargent, que trabalhou em estreita colaboração com Sarah Cash, curadora associada de pinturas americanas e britânicas, nesta apresentação. Gostaria de estender os nossos agradecimentos aos nossos credores pela sua vontade de partilhar as suas preciosas obras de arte, bem como ao Fundo da Família Buffy e William Cafritz, ao Fundo Virginia Cretella Mars Endowment para o Intercâmbio Internacional de Arte, à Fundação Henry Luce, e ao Círculo do Director da National Gallery of Art pelo apoio adicional que nos permitiu apresentar esta exposição. Estamos igualmente gratos ao Conselho Federal das Artes e Humanidades pela sua contínua dedicação às exposições e programas da National Gallery of Art e também de agradecer ao Bank of America pelo seu patrocínio e apoio de longa data".

 

Sobre a Exposição

A mostra está organizada em seis secções temáticas, onde se traça as muitas e variadas abordagens do artista à representação da Espanha. A primeira secção destaca a imersão do jovem Sargent na arte espanhola - especialmente por Velázquez - no Museo del Prado em Madrid, onde aprendeu a interpretar a colocação da figura em espaços pouco profundos, a simplicidade da silhueta contra o fundo neutro, e a paleta contida. Para além de pinturas e gravuras de Velázquez e outros artistas anteriores, Sargent foi atraído pelas obras de vários contemporâneos espanhóis que também influenciaram o seu estilo artístico, particularmente obras de Joaquín Sorolla e do ligeiramente mais velho Mariano Fortuny Marsal.

A segunda secção revela o interesse de Sargent em retratar as artes representativas de que desfrutou em Espanha. De 1879 a 1881 e novamente por volta de 1890, este artista produziu uma série extraordinária de imagens de bailarinos e músicos espanhóis, particularmente aqueles inspirados pelas tradições da Andaluzia (sul de Espanha). Entre as obras apresentadas encontram-se as pinturas “O Bailado Espanhol” (cerca 1879/1882) e “Bailarina Cigana Espanhola” (duas versões, ambas datadas de cerca 1879/1880), a aguarela Bailarina Espanhola (cerca 1880/1881), esboços e desenhos relacionados com “El Jaleo” (1882) e “Bailarina Espanhola” (cerca 1880/1881), assim como imagens (1890) da célebre actriz Carmen Dauset Moreno, conhecida como ”La Carmencita”.

Enquanto Sargent viajou por toda a Espanha, estudou e retratou temas do Norte (Santiago de Compostela e Camprodón), para o Sul (Granada), e para a ilha de Maiorca, o que o fascinou. Foi atraído por locais rurais e urbanos, explorando o campo, o litoral, a arquitectura, os jardins e os habitantes que conheceu. Ao longo de três décadas, criou um retrato abrangente da paisagem espanhola - a sua flora e fauna; a sua gente e os seus animais; os seus portos e navios. Estas pinturas captam o carácter intrínseco e o espírito do lugar do país, bem como as qualidades distintivas da sua luz e atmosfera.

Estas obras são apresentadas nas três secções seguintes da exposição, que inclui destaques como elementos arquitectónicos em palácios reais, nomeadamente o Alhambra e Generalife, e os seus arredores; os graciosos arcos, colunatas, e pátios que encontrou nas cidades que visitou; bem como os frutos e folhagem exuberantes de Maiorca (em breve adaptaria estes últimos para o Triunfo da Religião murais na Biblioteca Pública de Boston). As suas representações, tanto em óleo como em aguarela, focam a clareza da linha; a inter relação entre espaço exterior e interior, ornamento e padrão; e o jogo dramático e mutável de luz, sombra e reflexão aquosa.

A exposição conclui com uma exploração do imaginário religioso que ocupou Sargent, especialmente em relação à sua comissão para pintar os murais do “Triunfo da Religião” na Biblioteca Pública de Boston. O seu envolvimento com o catolicismo espanhol inclui animados esboços a óleo - gravando espaços arquitectónicos e desenhos – assim como objectos que recolheu e representou. Entre as obras apresentados estão estudos de catedrais em Ascensão, a Crucificação, e a Madonna que fez em preparação para o ciclo mural. A galeria final apresenta murais fotográficos, uma área de leitura, e um quiosque interactivo onde os visitantes podem examinar um dos álbuns de recortes de Sargent.

Complementando a mostra, a National Gallery of Art apresenta material de arquivo do século XIX e início do século XX inteiramente extraído do seu departamento de colecções de imagens.

Foram seleccionados dos seus raros arquivos, fotografias de algumas personagens espanholas dessa época, assim como imagens de arte e monumentos de Aranjuez, Ávila, Burgos, Granada, Madrid, e Saragoça; fotografias de pessoas em trajes típicos e jardins.

Catálogo da Exposição

O Catálogo da Exposição foi co-publicado pela National Gallery of Art e Imprensa da Universidade de Yale. Este volume ilustrado de 256 páginas revela o fascínio de Sargent pela Espanha e o extraordinário conjunto de trabalhos que resultaram - paisagens e paisagens marinhas deslumbrantes, estudos de arquitectura, cenas da vida quotidiana, e retratos simpáticos dos ciganos e outros povos locais que encontrou. Apresentando ensaios de Cash, Kilmurray, Ormond, Museo del Prado curador Javier Barón, e estudiosos independentes Nancy G. Heller e Chloe Sharpe, este livro apresenta cerca de 130 aguarelas deslumbrantes, pinturas a óleo, e desenhos que registam o envolvimento de Sargent com Espanha. Mergulhando na rica cultura do país, estudou mestres espanhóis antigos e novos, dedicando particular atenção às obras de Velázquez no Prado. Sargent apresentou a arquitectura distintiva da Alhambra, bem como de outros palácios e igrejas, explorou imagens religiosas, e captou cenas animadas de portos e aldeias. Intrigado pela dança e música espanholas, criou vistas dinâmicas do flamenco e da famosa Carmencita. As sete viagens do artista a Espanha são detalhadas num mapa e cronologia ilustrada por Catherine Southwick, curadora associada em pinturas americanas e britânicas na National Gallery of Art. As únicas fotografias conhecidas de Sargent a trabalhar e viajar em Espanha foram descobertas durante a pesquisa para a exposição e são publicadas aqui pela primeira vez.

“Sargent e Espanha” é uma viagem que nos transporta ao universo deste pintor de 1879 a 1912. A mostra conduz-nos à maravilhosa história do discurso criativo do artista, e como ele moldou o passado e o presente da pintura em Espanha. A exposição apresenta uma combinação de temas, localidades rurais e urbanas, explorando o campo, o litoral, a arquitectura, os jardins e os habitantes que conheceu, destacando a atracção por Espanha pelo artista da época e as intersecções de influências globais que continuam a brilhar na cultura espanhola de hoje.

​Uma exposição a não perder.

Theresa Bêco de Lobo

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